【非TH】从头开始学音乐，基础和声求指导

超级霸王电影弹

旋律是来自一首日本儿歌好像，我都忘了从哪里听的了。好像是EVA？？
然后按照《基础和声学》第16章（看了将近1个月）的要求配钢琴织体的和声伴奏。基本采用了4部和声的方法。
和弦的选取基本上选择的是舒适而悦耳的原味正三和弦，偶有转位，试用了一个比较紧张的属七和弦（感觉挺失败的），还有一个地方声部进行出现困难采用了Ⅵ级三和弦，感觉还行。
我这个软件废花了很多功夫让用overture写的midi文件发出声音，最后总算是出声儿了！（声学钢琴音色）
但是果然问题很多，于是到这里求指教（平时这个找谁问啊我工科生...

1.发现如果采取分解和弦进行的方法总感觉违和感很重！（首段的二次重复使用的就是）而且按照一定的伴奏音型进行写作的话如果碰到了某个伴奏音和旋律音出现了冲突要怎么办呢？是坚持不改变伴奏还是调整伴奏里的某些音符？（我是后者，实在受不了小二度音程一起发出的声音，扎耳）
2.其实最后副歌部分在第二次重复时我使用的和弦是完全错误的
Ⅴ→Ⅳ→Ⅴ显然是错误的连接方法。（第一段里采用的Ⅴ→Ⅵ→Ⅴ阻碍连接是科学的）但是我觉得毫无违和感！大大们再配和声时一定会遵守T→S→D→T的链接吗？还是无所谓呢。不过有可能我听着没违和别人听着觉得很翔。
总之想求大大们帮助下，顺便作为契机继续努力下去！
http://soundcloud.com/youmu/hamony-practise01

话说我果然不会用soundcloud啊，昨天晚上整了半天没弄好，添加代码文字也木有用，只能贴链接了

Lizard3

旋律是《翼をください》~在很多地方都有出现过
不懂音乐 爱莫能助咯 不过听起来感觉很舒服的
0-0自学的都……超厉害

延静斋孙

现代和声里D->S进行已经很常见了，基础和声学讲的东西千万不要学死。
（其实基础和声学里就有例子啊，自然小调里就会出现d->s的进行，这么一想，其实就是说，具体问题要具体分析）
属七和弦比属和弦常用很多，因为属七对调性的支持性更强。
钢琴作乐器最好的一点就是可以不用特别考虑和弦转位的问题，分解和弦伴奏起来会方便很多；一般来讲还是不要改旋律了，出于三次元的考虑：如果是你写的曲子还好说，如果你给别人编曲编着编着给人家来一句你这个旋律不怎么样我给你改了现在好多了吧啊哈哈哈哈哈不用谢我，这实在是有点找抽……
而且现在普通人构思旋律的时候才不会想和声进行——从这个侧面上来说，其实这也是一个锻炼的方式。

关于V->IV->V再说几句。我不清楚你这里是不是大调（我这边网速太慢了实在是不太能够上sc……），仅说说几个常见的可能性。
如果是大调的V->IV->V，其实可以理解成平行自然小调的VII->IV->VII（我手颤）VII->VI->VII，后面再接一个平行小调的i（也就是大调的六级），如果怕停在这里，可以用七和弦，然后走五度圈进行就可以出去了。
小调的话，如果是V->iv->V确实比较少见，不过v->iv->V还是很常见的，也就是自然小调五级->自然小调四级->和声小调五级，这样的进行。
如果旋律上落在四级和弦的音是二级音的话，就有说道了，这个时候第二个和弦可以玩一玩重属和弦，变成一个临时的（I->V->I）进行（因为太短所以不会解释成转调，但是可以按照转调理解，从原来的调性变成了以五级音为主音的调性），当然为了玩花的话这个临时进行还可以变成（I->K46->V->I）等等，如果再玩得痛快一点还可以在这个调性上走走五度圈或者干脆就通过这个进行换调了，这种也是很常见的——至少是古典里。
流行可能确实不太常见吧……

不过如果是流行的话，七和弦+五度圈是绝对的主力。流行毕竟脱胎自爵士，当年爵士老爷叠了那么高，流行要连个七都不叠实在是太恶搞了……

以上，希望有所帮助。

延静斋孙

额顺便一说，其实完整的三和弦有时候也不是非常美好……
例如有时候需要娱乐，举个例子来讲，想要混淆到底是自然小调还是和声小调的时候，V(v)级和弦就不会要三音，之类的……不过可能流行确实用得少……

基本上来讲，流行乐就是写听众们猜的出来的曲子，然后其他的乐种（尤其是古典）基本指导思想就是怎么跟听众拧着怎么来……而且再往后就连和声不和声的似乎都没了像是工业噪音啊实验啊啥的……

延静斋孙

额再插一嘴（废话真TM多），转位非常重要，对于钢琴来讲可能不是特别，但是对于其他乐器，尤其是人声和弦乐组来说，转位是极其重要的，因为影响到了每一个声部的线条。
孟君绝对会给你说清楚的，如果你写个人声曲子不用转位，那么男低音绝对会掐死你，没有任何犹豫……

超级霸王电影弹

延静斋孙 发表于 2012-7-20 08:26
额再插一嘴（废话真TM多），转位非常重要，对于钢琴来讲可能不是特别，但是对于其他乐器，尤其是人声和弦乐 ...

感谢音乐人的现场指导啊！拜
说到了很多其他和弦包括离调进行的用法呢！因为我还没怎么掌握后面比较＂复杂＂和弦的用法。这首练习用的和弦就是比较简单的（书上也说＂你先用好正三和弦再说吧＂）
再加上这首歌曲旋律比较舒缓，我想是不是用紧张度太高的和弦不太好。以后熟悉了副三和弦和重属和弦等会再试试其他的进行方法吧。还有书上本来的题是给＂共产儿童团歌＂啥的配伴奏，压力山大就换歌了233
低声部线条确实要再注意一下以后。总之实际作品果然不能死扣书本的
最后再拜

Necronomicon

外行表示看到上面的留言压力山大啊……我就是传说中的山炮土枪无误……系统的学习有助于以后水平的提高，虽然过程有点艰苦……至于我这类的，嘛，学不通= =自己玩玩倒是也能凑合了...

IllusionLaser

我忽然想起了曾经学过的某种叫做正格和变格的东西233
嘛，D→S也不是不可以的事情w
鉴于楼上有高手解答了，这里也就不再多说w
（从来都是凭感觉配伴奏的路过......捂脸

rvdavid

千萬 千萬不要被TSDT搞死了
有種東西叫屬和弦的附屬功能 DD或者DS 比如說進行到D之後把D替換成屬功能的Sii-D-T 很多時候這都是自由的 Sii代替S是常見的事情 而且非常有必要 要知道有緊張的和弦音樂才有張力和表現力 悅耳不悅耳純扯淡 有一段好聽的旋律就行了 好聽要用不好聽來襯托 解決要用緊張來襯托 這才是音樂不變的根本
還有一些奇怪的變調摸進與古老的進行使得D-S變為可能 比如說弗里吉亞進行的t-dvii-svi-D 或者I-VII-VI的純三和弦摸進 變調摸進是不考慮功能特性的 因為其旋律產生的傾向性已經掩蓋了本身和聲的傾向性剩下還有一些Jazz裡面的替換和弦，比如說Dvii7可以被D7替換掉或者被Sii7替換掉，因為有兩個以上的共同音，爵士應用很多和弦外音和不確定和以外進行，使得音樂富有張力