關於繪畫個人風格

9654

（本帖歡迎不畫畫的人討論，畢竟這個標準本來就不該讓畫畫的人來定）
在網上看插畫的時候經常看到這樣一種情況，就是很多插畫非常精美但是風格同質化（現在連厚塗都爛大街…何意味），有一些是風格獨特但經常被人說「完成度不高」之類的鬼話，至於又精細又獨特的那個不在討論範圍內（）
具體的畫師名字我現在列不出來，非要說的話可能是yassy這一類的…
（草其實yassy是個東方獵奇本子畫師，但是畫風確實很有特色很可愛就是了，而且是非常不常見的畫風）
現在一直在流行一種非常精細的畫風，可以是厚塗可以是賽璐珞，但是看多了一定會審美疲勞，因為同質化太嚴重了。有一些畫屬於是能讓人眼前一亮的類型，但是硬說它完成度高好像又沒這回事x
なとり的《プロポーズ》mv裡的畫風真的非常有特色，但是說它畫面精美好像又…說不上

其實說到最後，問題就是：你在畫畫的時候應該優先考慮你畫面的美觀程度，還是能體現出你個人的獨特的一些特點
比如有些故意不細化，留下一些很粗獷的色塊的作品
有一些純黑白的作品（比如稻葉曇的mv裡的畫風）
或者說今年攻殼機動隊用的老畫風
其實你都不能說它們是絕對意義上的很好看的畫，但是它帶給人的感受也許是比一張空有其表的良作帶給人的「我去好看」更深刻的存在
同時也能表現出，在創作的這個「你」真的是有在用心思考怎麼畫畫的，在把自己的一部分融入進去

放在最後：
畫面完成度不高不等於崩壞
像人體透視二分崩壞的就別硬扯是畫風了，好好練吧（）
畫風建立在畫面正常的基礎上w

窾坎镗鞳

说是话我在校的时候会定期画一些漫画，为了节省精力会采取类似月水忧（红魔家的日常/少終）的画风，但是即使把人物简化了还是要考虑背景的问题。
我一直觉得在氛围的塑造中，背景的画风是很重要的。对我来说具体而言就是线条的用法。有的线需要闭合，有的要控制硬度；两条线的夹角对表达的影响也很大。
正是对简洁明了而且畅快的表达的需求，强调了画中线条的存在。

其实画画也不一定要求透视叭，反正我只是凭感觉在画。
（其实很多人在说透视这话很大程度上，是义务教育美术的训化，导致大家觉得透视很高级，故而潜移默化形成了“透视很好看”的幻觉，我个人反而觉得比起透视层次的丰富和区分要更加迷人）

麻薯一个罢了

啊...好久没画画了（）